2026年6月5日，天津音乐学院歌剧学院钢琴艺术指导教师赵雪竹带来专题讲座《琴键上的中国魂——钢琴伴奏在不同中国声乐作品中的诠释与演绎》，围绕中国声乐作品中钢琴艺术指导的演奏逻辑与艺术表达展开深度分享。

在当代声乐教学与舞台实践中，钢琴艺术指导已从单纯合作者转向“施教者+合作者”的双重角色，通过统一作品理解与艺术处理提升声乐作品的整体表现力。赵老师在讲座中重点分析了古诗词艺术歌曲《幽兰操》《枫桥夜泊》留白写意、创作民歌与地方民歌《小河淌水》《兰花花》色彩模仿、民族歌剧《红珊瑚》《伤逝》选段交响化处理三类中国声乐作品的钢琴诠释。现场学生登台演唱对应经典曲目，配合示范讲解。
“人声与琴音共生，方能铸就作品灵魂。”本次讲座聚焦构建和谐共生的“唱伴关系”，赵老师强调，优质的声乐艺术演绎，需要演唱者与钢琴演奏者达成深度艺术契合，实现呼吸同步、音色平衡、主次消解，最终达到钢琴与人声共塑艺术灵魂的至高艺术境界。钢琴伴奏不仅是辅助角色，更是传递中国诗词意境、山水情怀与民族精神的重要载体。以西方乐器为媒介，赋予传统艺术新的生命力，推动中国民族声乐在当代的传承与发展。

讲座尾声，赵老师向广大音乐爱好者寄予美好期许。她表示，未来期待钢琴与声乐专业学习者让歌声与琴声真正融为一体，共塑中国声乐作品独有的灵魂与气韵。讲座最终在经典曲目《海风阵阵愁煞人》深沉隽永的旋律氛围中圆满结束，让在场听众沉浸式体悟声乐艺术的情感力量与审美魅力。

图文：阅读推广部 杨雪
编辑：宣传策划小组 郭琳