2010年10月23日（周六）上午9时， 由天津图书馆、天津社联、《天津中老年时报》、《津门曲坛》等单位共同主办的海津讲坛系列讲座——天津戏曲、曲艺系列第八十八讲，在天津图书馆报告厅开讲。本次讲座特别邀请中国京剧学院客座教授、中国戏曲家协会会员李崇林先生主讲：杨派老生的表演风格和演唱技巧。
　　李崇林教授1966年毕业于天津戏曲学校， 后师从著名京剧艺术家杨宝忠和李鸣盛， 学习京剧杨派老生艺术，1989年开始任职战友京剧团艺术室编剧、导演，著名作家冯牧是李崇林教授的文学指导老师。
　　作为国家一级演员，李崇林教授曾主演过《失空斩》、《文昭关》、《二进宫》、《四郎探母》、《秦琼卖马》等传统剧目和《红灯计》、《沙家浜》、《红色娘子军》、《杜鹃山》等现代剧目。
　　作为编剧和导演，李崇林教授编导了《番间乞余》、《桓公之死》、《封金育子》、《马革裹尸》、《智愚难辩》、《滴水穿石》、《夜幕无知》、《危如累卵》、《毛遂自荐》、《一饭千金、》《雪松图》、《沧海忠魂》等经典剧目。其中京剧《雪松图》、《沧海忠魂》等剧目分获1995年台湾剧本大奖和2001年第三届京剧艺术节最佳编剧一等奖、 京剧小品《看儿》获1997年全军二等奖、 京剧小品《阅兵梦》获1999年导演二等奖。
　　李崇林教授专程从北京赶来。讲座首先从京剧的宏观理念上展开。李教授用生动的影视、歌曲例子高度概括，京剧的深层底蕴三个字：民族魂，京剧是中华民族艺术的旗舰和航母，是中国的大文化。梅兰芳大师虽然是中国五千年金樽艺术大使，开一代先河，把京剧推向了世界，但京剧最好的时候还没有到来，什么时候我们的经济实力、综合国力占第一位了，才是京剧的最好时代。
　　随后，李教授又生动讲授了京剧作为国剧的本土艺术特点：奇加异等于特色，品加异等于风格。例举京剧代表剧目的唱腔、身段、表演、故事情节等实例，夹叙夹议，穿插演唱表演，指导我们怎样认识自己的民族艺术？要有情商、智商、艺术商。对认识京剧所要经历的看、品、悟、学、迷五个阶段进行详细解读，带领广大听众细细品味京剧国粹艺术的幻境美学、超然美学、情趣美学、服饰美学、音韵美学等完美无缺的精彩，感受独步世界艺术之林的杨派艺术的精、气、神。
　　李崇林教授结合自己三四十年潜心学习、刻苦专研杨派艺术的研究成果，向广大听众深情诠释京剧泰斗、 “四大须生”之一、京剧老生流派创始人杨宝森及“杨派”艺术。李教授以杨派传统剧目《伍子胥》、《洪羊洞》、 《杨家将》等代表剧目，所塑造出的一个个鲜活的人物， 深入浅出地讲解杨派艺术擅于运用擞音、颤音、泣音，发声行腔深沉浑厚，吐字注重四声的运用和讲究喷口的力度，虚实合度、稳重大方，柔中见刚，纯以韵味取胜的唱腔、唱法。使广大听众现场感受到杨派唱腔浓郁的韵味美、低回平和的旋律及沉郁的节奏，和具有“ 苍凉凄切、清醇沉郁 ”的美学特色，以及抒发内心世界情感，强化悲剧气氛的感染力。通过李教授的细细解读， 使广大听众了解了杨派艺术的形成和发展，特别是懂得了杨派艺术满而不慢、 畅而不水、立而不平、圆而不方、技而不僵、妙而不宣、放而不藏的七大规律的深刻内涵。深切感悟到杨派艺术对京剧声腔艺术的独特贡献，以及杨派艺术所蕴含的深厚文化底蕴。
　　李教授最后还介绍了杨派老生唱腔，京剧湖广音的发音规律，即：一声字不动；二声字要唱三声；三声字要唱四声；四声字要唱三声，但需要高唱时，四声字要唱二声。李教授的讲座，不时爆发出一阵阵经久不息的热烈掌声，在广大听众中产生强烈共鸣。
　　李教授的讲座富极富书卷气，充满睿智和哲理，有深厚的文化底蕴和知识内涵，声情并茂，形象而生动。对普及京剧艺术，提高艺术修养和欣赏水平无疑是一次生动的教育课。广大听众都感到意犹未尽，希望李教授能再来津门。